Công cụ thiết kế đồ họa. Các công cụ giúp chúng ta tạo ra những thứ chúng ta cần, thích hoặc mơ ước. Một đầu bếp sử dụng lửa để làm nên điều kỳ diệu trong ẩm thực. Nhạc sĩ sử dụng các nhạc cụ để chơi một giai điệu. Các kỹ sư cần có thiết bị và bộ vật liệu phù hợp để xây dựng một cây cầu mà mọi người băng qua từ điểm không gian lơ lửng này sang điểm không gian khác.  

Tương tự, các nhà thiết kế đồ họa không chỉ cần tài năng hay kỹ năng để tạo ra nghệ thuật thị giác. Để tạo ra hình ảnh hấp dẫn, các nhà thiết kế đồ họa sử dụng các công cụ thiết kế đồ họa đơn giản và tinh vi để nắm bắt các hình dạng và màu sắc luôn thay đổi trong tâm trí của họ.

Từ bút vẽ thời Phục hưng đến bút cảm ứng điện tử, các công cụ thiết kế đồ họa tiếp tục phát triển vượt bậc. Và khán giả cũng như thị trường cho nghệ thuật thị giác. Để trở thành một nhà thiết kế đồ họa thành công trong thời đại kỹ thuật số, bạn phải học nhiều kỹ năng và trở nên thành thạo trong một loạt các công cụ thiết kế đồ họa giúp bạn tạo ra nhiều thứ, nhanh hơn, dễ dàng hơn và có nhiều tác động hơn.  

Có rất nhiều thứ để bạn lựa chọn, nhưng đây là 16 công cụ cần thiết cho các nhà thiết kế đồ họa nhằm mở ra thế hệ trải nghiệm hình ảnh tiếp theo.

Phần cứng

1. Bút và giấy

Cách nhanh nhất, rẻ nhất và dễ dàng nhất để chuyển ý tưởng thiết kế từ trong đầu bạn ra thế giới thực là sử dụng giấy bút tốt. Bên cạnh việc cho bạn cơ hội ở ngoài lưới trong một vài phút, các bản phác thảo tương tự cũng phần nào giống như mối liên kết thiêng liêng giữa các nghệ sĩ đồ họa vĩ đại trong quá khứ và các nhà thiết kế mới sử dụng công nghệ ngày nay.

Quan trọng hơn, việc sử dụng bút và giấy cho phép bạn “vẽ trực quan” các khái niệm thiết kế trong tâm trí của mình, đồng thời nhanh chóng phát hiện ra các vấn đề và giải pháp khi các bản phác thảo của bạn có hình dạng thô sơ. Nghiên cứu thậm chí còn chỉ ra rằng ghi chú, vẽ nguệch ngoạc và viết bằng tay giúp tăng cường sự tập trung, sáng tạo và cởi mở trong học tập.

Nếu bạn đam mê phương pháp sáng tạo này, hãy bắt đầu bằng cách đầu tư vào bút chì mang tính biểu tượng (Rotring, Faber-Castell, v.v.) và các nhãn hiệu máy tính xách tay (Moleskine, Field Notes, v.v.).

2. Máy tính

Đối với quảng cáo kỹ thuật số, đây là công cụ cuối cùng thực hiện tất cả các công việc nặng nhọc trong nghề. Nếu bạn có đủ khả năng mua những thứ tốt nhất và mạnh nhất – ví dụ như iMac Pro hoặc Surface Studio – hãy làm như vậy bằng mọi cách.

IMac duy trì được một lượng khách hàng trung thành của các nhà thiết kế chuyên nghiệp phần lớn bằng cách bao gồm sự thú vị trong các tính năng cốt lõi của nó. Nhưng thương hiệu hầu như không phải là toàn bộ câu chuyện. IMac Pro mới nhất được coi là quá mức cần thiết theo bất kỳ tiêu chuẩn nào: có Màn hình Retina 27 inch 5K, bộ nhớ 32 GB, thẻ đồ họa 16 GB và bộ xử lý 18 lõi cho biến thể cao cấp.

Trong khi đó, Microsoft Surface Studio là một đối thủ xứng tầm có khả năng thay đổi cán cân bằng cách mang lại cho những người trung thành với PC quyền khoe khoang về việc (cuối cùng) sở hữu một thứ gì đó kiểu dáng đẹp, mạnh mẽ và nhanh nhẹn – tất cả trong một gói trang nhã đáng ngạc nhiên. Bạn có thể sử dụng nó ở chế độ máy tính để bàn truyền thống với màn hình PixelSense 28 inch mỏng đầy phong cách; hoặc biến nó thành một máy tính bảng lớn, màn hình cảm ứng – một bảng vẽ kỹ thuật số tức thì – để thiết kế nhanh chóng và trực quan, đặc biệt là với bút Surface Pen đáp ứng được may mắn đưa vào để chấm câu.

Tuy nhiên, nếu chỉ chảy nước miếng vì những con ngựa trong mơ này khiến ví tiền của bạn rên rỉ, thì không có gì phải xấu hổ khi làm với những gì mà phần còn lại của nhân loại sử dụng. Bất kỳ máy tính tốt nào có thể xử lý đầy đủ phần mềm đồ họa và kết nối đáng tin cậy với đám mây đều có thể duy trì cuộc sống của bạn như một nhà thiết kế đồ họa thời hiện đại.

3. Bút cảm ứng và máy tính bảng đồ họa

Những người sáng tạo có gen công nghệ vượt trội trong DNA của họ có thể sẽ thích loại giấy và bút chì tương đương kỹ thuật số cho các tác vụ phác thảo và vẽ nguệch ngoạc của họ. Khi nói đến nó, ngay cả những người anh em họ truyền thống hơn của họ, những người ngủ với bút tương tự trong tay đôi khi tìm kiếm các chức năng bổ sung của bút chì điện tử và giấy.

Vì vậy, nếu bạn thấy mình khao khát một công cụ kết hợp cho phép bạn tiếp tục vẽ tay như một nghệ sĩ cổ điển nhưng sử dụng các công cụ của một người đam mê công nghệ, đừng xấu hổ và cũng đừng cảm thấy rằng bạn đang phản bội thương mại. Thay vào đó, hãy kiểm tra các công cụ hiện đại như máy tính bảng Wacom tiêu chuẩn công nghiệp / Bút Pro và iPad Pro đa năng song song với Apple Pencil.

Có thể mô phỏng cảm giác chân thực của việc vẽ phác thảo hoặc tạo khung dây, ngoài việc cung cấp cho bạn một số khả năng độc hại (màu tức thì, bộ lọc, tẩy, lưu trữ, chỉnh sửa tuyệt vời, v.v.) mà bạn không thể thực hiện bằng bút và giấy thông thường.  

4. Điện thoại thông minh

Tiện ích này giúp chúng tôi kết nối với đồng nghiệp, khách hàng và trên toàn thế giới web. Nó cũng lưu trữ các ứng dụng yêu thích của bạn – bao gồm các công cụ vẽ và chỉnh sửa hình ảnh thực sự tiện dụng. Thêm vào đó, điện thoại thông minh đóng vai trò là một chiếc máy ảnh tốt cho những khoảnh khắc bất ngờ khi bạn cần một chiếc và chiếc Canon hoặc Nikon chắc chắn của bạn được trang bị như một lỗi bên trong hộp đựng của nó ở nhà.

Đối với các nhà thiết kế web, điện thoại thông minh trên tay cũng là cách dễ nhất để tìm hiểu xem một thiết kế trang web cụ thể có hiển thị đúng trên màn hình nhỏ hay không. Như có thể dự đoán, các nhà thiết kế đồ họa không đồng ý về mẫu điện thoại thông minh nào là tốt nhất cho nghề của họ, nhưng bạn sẽ thấy những tiếng nói lớn ủng hộ điện thoại Galaxy S hàng đầu của Samsung cũng như phiên bản iPhone mới nhất của Apple.

5. Máy ảnh

Đối với những nhà quảng cáo cần chụp, chỉnh sửa và quản lý ảnh và video siêu chính xác, không gì khác ngoài một chiếc máy ảnh DSLR (Phản xạ ống kính đơn kỹ thuật số) phù hợp. Và khi liên quan đến máy ảnh DSLR, hai thương hiệu mang tính biểu tượng – Canon EOS và Nikon D-series – dẫn đầu. Tất nhiên, cả hai đều đắt tiền và nếu ngân sách là một vấn đề lớn, có nhiều lựa chọn thay thế giá cả phải chăng hơn trên thị trường cũng có khả năng chụp những bức ảnh hoàn hảo đến từng điểm ảnh.

6. Tham chiếu không gian màu

Không bao giờ giải quyết cho màu sắc giả mạo. Đối với những người mới bắt đầu, một màu tương tự như màu xanh lam cũng có thể là màu xanh lam, nhưng đối với các chuyên gia thiết kế, độ chính xác của màu sắc và độ chính xác của kết xuất có vấn đề thời gian.

Nếu tác phẩm của bạn có một thành phần in ấn quan trọng, thì việc có tham chiếu không gian màu là điều bắt buộc. Hệ thống Đối sánh Pantone được công nhận là tiêu chuẩn ngành và bạn có thể đầu tư vào Hướng dẫn Công thức cho gần 2000 màu điểm, Bộ cầu màu cơ bản hoặc Bộ ghép màu nhỏ tùy thuộc vào danh mục khách hàng và trọng tâm thiết kế của bạn.

7. Màn hình hiệu chuẩn

Một cách khác để kiểm soát màu chạy là sử dụng bộ hiệu chuẩn màn hình. Các thiết bị này đảm bảo rằng màu sắc mà bạn nhìn thấy trên màn hình sẽ giống hệt màu xuất hiện trong các đầu ra in như áp phích, tài liệu quảng cáo và tạp chí.

X-Rite và Datacolor là những thương hiệu hiệu chuẩn màn hình hàng đầu, với ColorMunki Smile và Spyder5EXPRESS là các mẫu đầu vào tương ứng.

8. Lưu trữ

Trong khi lưu trữ đám mây đã có sẵn, nhiều nhà thiết kế đồ họa vẫn chọn có các thiết bị lưu trữ vật lý dự phòng trong tầm tay. Vì toàn bộ thư viện hình ảnh và video có thể dễ dàng ngốn dung lượng lưu trữ, bạn có thể muốn đầu tư vào các mẫu di động, dung lượng cao như dòng My PassPort của Western Digital và MiniStation Extreme NFC của Buffalo.

Chọn các kiểu máy có ít nhất một terabyte dung lượng lưu trữ. Các nhà thiết kế có ngân sách lớn hơn và thích xử lý plug-and-play siêu nhanh có thể sẽ sử dụng ổ đĩa trạng thái rắn (SSD). Nếu bạn thuộc nhóm này, thì SSD T3 của Samsung – đi kèm với dung lượng lưu trữ 1 terabyte – là một lựa chọn tốt.

Phần mềm

9. Ứng dụng thiết kế đồ họa

Đây là phần lớn nhất và được cho là quan trọng nhất trong ngăn xếp công cụ của nghệ sĩ kỹ thuật số. Cho dù được cài đặt để chạy từ máy tính để bàn hay được cung cấp dưới dạng dịch vụ dựa trên đám mây, các ứng dụng phần mềm này cho phép các nhà thiết kế đồ họa tạo, chỉnh sửa, lưu trữ và quản lý đầu ra sáng tạo của họ: ảnh, hình ảnh, video, bản trình bày, tài liệu quảng cáo và các định dạng trực quan khác .

Adobe Creative Cloud đặt tiêu chuẩn cho loại công cụ này, cung cấp một bộ ứng dụng đầy đủ để tạo và thao tác đồ họa raster ( Photoshop ), hình ảnh vectơ ( Illustrator ), video (After Effects, Premiere Pro) và các định dạng xuất bản trên máy tính để bàn khác nhau như áp phích, tạp chí, tài liệu quảng cáo và sách điện tử (InDesign). 

Các lựa chọn thay thế trả phí cho các ứng dụng cụ thể trong dịch vụ đăng ký của Adobe bao gồm Trình thiết kế mối quan hệ của Serif (vector) và Ảnh mối quan hệ (raster), CorelDRAW (vector) và Sketch độc quyền của macOS (vector).

Các công cụ miễn phí có khả năng tương tự bao gồm GIMP (GNU Image Manipulation Program) để tạo và điều khiển hình ảnh raster và Inkscape để tạo và chỉnh sửa đồ họa vector.

10. Dịch vụ thiết kế đồ họa trực tuyến

Với sự tiến bộ của công nghệ điện toán đám mây, một số công ty bắt đầu cung cấp các dịch vụ thiết kế đồ họa dựa trên web chủ yếu nhắm đến người tiêu dùng phổ thông (tức là các nhà thiết kế không chuyên nghiệp / không thường xuyên).     

Đầu tiên trong số các nhà cung cấp này là Canva , một công cụ trực tuyến kéo và thả đơn giản cho phép mọi người nhanh chóng tạo, chỉnh sửa và chia sẻ hình ảnh. Trang web hoàn hảo cho những người không phải là nhà thiết kế cũng như những nhà sáng tạo khó tính đôi khi đang tìm kiếm một cách nhanh chóng để tạo hình ảnh cho các mục đích khác nhau (ví dụ: minh họa blog, bài đăng trên mạng xã hội, v.v.) và ở các định dạng khác nhau (ví dụ: đồ họa thông tin, bản trình bày, tiêu đề hình ảnh, v.v.). Snappa cung cấp một dịch vụ và giao diện tương tự, hoặc bạn có thể cân nhắc Design Wizard để tạo nhanh cả hình ảnh và video.

Một tùy chọn khác là Venngage, một công cụ thiết kế dựa trên mẫu cho phép mọi người tạo nội dung chuyên nghiệp như bản trình bày kinh doanh , sách trắng, báo cáo, tài liệu tiếp thị và hơn thế nữa. Công cụ này cung cấp cho người dùng quyền truy cập vào hơn 10.000 biểu tượng, hàng nghìn ảnh lưu trữ và hàng tấn biểu đồ và đồ thị có thể tùy chỉnh.

Ngoài ra, bạn có thể sử dụng Pixlr để chỉnh sửa ảnh trực tuyến đơn giản; Invision để tạo mẫu màn hình hợp tác; và Artboard Studio để nhanh chóng tạo mô hình sản phẩm. 

11. Kho đồ họa

Thư viện hình ảnh trực tuyến như Shutterstock và Behance là những nơi tuyệt vời để bạn ghé thăm và lấy ý tưởng thiết kế. Một số kho lưu trữ này (chẳng hạn như Pixabay, Pixelify và Unsplash) thậm chí còn cung cấp hình ảnh có thể tải xuống miễn phí mà bạn có thể sử dụng hợp pháp trong các dự án của mình.  

12. Lưu trữ đám mây

Bạn có ổ cứng và bộ nhớ di động. Điều đó tốt và tốt, nhưng bạn vẫn cần một không gian trên đám mây để lưu trữ, đồng bộ hóa và quản lý tài sản thiết kế, dự án và đầu ra của mình. Trong số những thứ khác, lưu trữ đám mây giúp chia sẻ và cộng tác trên các tài liệu thiết kế dễ dàng hơn, bên cạnh việc có thể truy cập mọi lúc và mọi nơi – điều hiếm khi xảy ra khi bạn quên mang theo ổ đĩa vật lý di động để làm việc. 

Tạo hồ sơ hoặc tài khoản cho một số dịch vụ trực tuyến có thể cho phép bạn sử dụng không gian lưu trữ đám mây hạn chế. Đây là trường hợp bạn có tài khoản Google (Google Drive), Microsoft (OneDrive) và Adobe (Đám mây tài liệu). Các nhà cung cấp dịch vụ lưu trữ đám mây như pCloud, Dropbox và MediaFire cũng cung cấp không gian lưu trữ miễn phí. Tuy nhiên, các tùy chọn miễn phí thường chỉ cho phép bạn từ 1GB đến 15GB dung lượng trống, vì vậy bạn có thể muốn kiểm tra phí đăng ký tại các dịch vụ này nếu bạn cần dung lượng lớn hơn.

Hướng dẫn, hiểu biết sâu sắc và cảm hứng

13. Danh mục đầu tư

Ngay cả một nhà thiết kế đồ họa khiêm tốn cũng cần phải có một số hình thức tự phụ để thể hiện những sáng tạo của mình. Các dịch vụ trang web danh mục đầu tư như Wix, SquareSpace và Adobe Portfolio (Behance) giúp các nhà thiết kế củng cố và quản lý những nỗ lực sáng tạo mà họ tự hào, đồng thời truyền đạt thông tin đăng nhập của họ cho các nhà tuyển dụng, khách hàng và đồng nghiệp tiềm năng. Heck, còn điều gì tốt hơn để làm với tác phẩm nghệ thuật hơn là chia sẻ nó với thế giới.

Nếu bạn chưa quen với thế giới thiết kế đồ họa và muốn xây dựng danh mục đầu tư của mình, các trang web như Createxplore có thể giúp bạn kết nối với các tổ chức từ thiện và doanh nghiệp nhỏ.

14. Đào tạo

Lĩnh vực thiết kế luôn thay đổi khi công nghệ, tiêu chuẩn thẩm mỹ và thị trường thay đổi. Điều này có nghĩa là các nhà thiết kế luôn cần nâng cao kiến ​​thức về nghề và phát triển các kỹ năng mới giúp họ có thể tạo ra các kết quả sáng tạo vẫn phù hợp và có ý nghĩa đối với khán giả dự định của họ. Cổng thông tin học tập như GoSkills là những trang web tuyệt vời để tìm hiểu các xu hướng và kỹ thuật mới trong thiết kế đồ họa.

15. Các trang web tài nguyên 

Người sáng tạo được cho là nhóm nhỏ các chuyên gia cần được truyền cảm hứng nhất. Bên cạnh việc nhận được điều đó từ môi trường ngay lập tức của họ (hy vọng), những chuyên gia này có thể truy cập các trang web tập trung vào thiết kế để xuất bản lời khuyên, mẹo và liều lượng tài liệu truyền cảm hứng có thể giúp thúc đẩy các nhà thiết kế căng thẳng hoặc thiếu năng lượng. Behance, Abduzeedo, Uncrate và Google Arts & Culture là một số địa điểm tốt nhất trong không gian mạng có thể khơi dậy ngọn lửa sáng tạo trong bạn.

16. Không gian làm việc / ngóc ngách sáng tạo của riêng bạn

Các nhà thiết kế khác nhau khi nói đến cách một máy trạm truyền cảm hứng sẽ trông như thế nào. Một số thích các chủ đề cực kỳ tối giản trong khi những người khác làm lộn xộn không gian của họ với đồ chơi, kỷ vật hoài cổ và các loại kẹo mắt khác. Tùy thuộc vào khả năng thẩm mỹ của bạn, hãy biến đổi không gian làm việc của bạn để chúng có thể trở thành một thành phần không thể thiếu và chủ động trong quy trình làm việc của bạn. Cân nhắc ánh sáng, cách phối màu, quyền truy cập vào cửa sổ và công thái học khi thiết kế và thiết lập góc sáng tạo của riêng bạn.

Bài học cuối cùng

Thiết kế đồ họa là một lĩnh vực cạnh tranh và đầy thách thức. Các học viên muốn chứng minh sự nghiệp trong tương lai của họ cần phải giữ cho kỹ năng thiết kế của họ nhạy bén và kiến ​​thức của họ về các công cụ thương mại luôn được cập nhật.

Cho dù bạn đã là nhà thiết kế đồ họa một thời gian hay mới tìm thấy con đường của mình trong lĩnh vực thú vị này, những công cụ thiết kế đồ họa này có thể giúp bạn đạt được tiềm năng sáng tạo của mình.

Trong mọi trường hợp, bạn có thể nâng cao kỹ năng thao tác với hình ảnh raster và vector với các khóa học Photoshop và Illustrator của chúng tôi . Hoặc, bạn có thể cân nhắc việc học lĩnh vực thiết kế web liên minh để nâng cao năng lực của mình với tư cách là một chuyên gia thiết kế kỹ thuật số.

Bạn đang suy nghĩ xem nên chọn nghề thiết kế đồ họa hay phát triển web? Hãy xem hướng dẫn này để giúp bạn quyết định.

Chúc các bạn học vui vẻ! Công cụ thiết kế đồ họa

0 0 votes
Article Rating
Subscribe
Notify of
guest
1 Comment
Oldest
Newest Most Voted
Inline Feedbacks
View all comments
trackback

[…] 75 triệu hình ảnh, video và đồ họa cao cấp miễn […]